Crítica ‘Slow Horses – Temporada 3’
Con las excepciones de Blue Lights o la recién acabada Happy Valley, pocos procedimentales han conseguido establecerse internacionalmente como Slow Horses, que estrena su tercera temporada en dos años. La serie de Will Smith juega con relativa ventaja: su reparto liderado por Gary Oldman y Jack Lowden, la distribución de Apple TV, el tema musical cantado por Mick Jagger, las conocidas novelas de Mick Harron … Continúa leyendo Crítica ‘Slow Horses – Temporada 3’
Crítica ‘Napoleón’
Parece que Napoleón es una figura destinada a la fragmentación. En 1927 se estrena el primer episodio —y único que se rodó, pues se fundieron todo el presupuesto de los 6 episodios en el primero— de Napoléon de Abel Gance, donde el director francés configuraba en 9 horas una detallada hagiografía del emperador francés desde su infancia hasta la conquista de Italia en 1795. Nunca … Continúa leyendo Crítica ‘Napoleón’
Crítica ‘El amor de Andrea’
En ocasiones, el cine y las series actuales tienden a representar el mundo adolescente desde el maniqueísmo. A partir de una perspectiva algo sesgada o reduccionista, más cercana a los clichés que a una mirada honesta, varios títulos recientes han abordado esta época tan sensible al tiempo que la hilvanan con temas de salud mental. En la mayor parte de las veces esta representación se … Continúa leyendo Crítica ‘El amor de Andrea’
Entrevista a Antonio Méndez Esparza
Asentado en Florida tras su paso por UCLA y otras universidades norteamericanas, Antonio Mendez Esparza nació en Madrid. Toda su carrera profesional, tanto la cinematográfica como la docente, la ha desarrollado en Estados Unidos. Hasta ahora. Encabezada por Malena Alterio como actriz protagonista y acompañado por colaboradores de lujo en sus mejores momentos —Clara Roquet al guión, Zeltia Montes en la banda sonora—, regresa a … Continúa leyendo Entrevista a Antonio Méndez Esparza
Crítica ‘Que nadie duerma’
Quizá sea por la proximidad temporal —aunque hace ya casi una década de su estreno— con Birdman de Alejandro G. Iñarritu, pero la adaptación a la gran pantalla de Que nadie duerma, novela homónima de Juan José Millás, ha rebajado bastante el nivel de fantasía que inundaba las (últimas) páginas de un libro que se sabía libre de los grilletes de la verosimilitud y, con … Continúa leyendo Crítica ‘Que nadie duerma’
Crítica ‘El viejo roble’
Ken Loach presentó su ópera prima en 1966, Cathy come home, en una época estética donde las nuevas olas europeas habían tomado las pantallas para hacer la revolución. En Reino Unido, el Free Cinema había roto con el paradigma clásico vía cámara en mano, actores no profesionales y estética semidocumental —como unos años antes había hecho el Neorrealismo en Italia o, aún más allá, las … Continúa leyendo Crítica ‘El viejo roble’
Psique: una visión de éxtasis y dolor
Parece oportuno continuar la serie de análisis sobre la apropiación de los mitos griegos por el cine —que comenzó con el análisis de Narciso— abordando las resonancias, en este arte donde la visualidad tiene un peso innegable, de otro mito en el que la mirada y la visión ocupan un lugar central en su significación. Contado, recontado y traducido miles de veces desde la antigüedad, … Continúa leyendo Psique: una visión de éxtasis y dolor
Crítica ‘Vidas pasadas’
Bajo el auspicio de A24, estudio independiente —valga el oxímoron— de moda, y con trazos semiautobiográficos, el debut en el largometraje de Celine Song cumple con no pocos requisitos para ser ‘La Película del Año’ para aquellos que quieran distanciarse del fenómeno Barbenheimer, de las comedias bobas de S. Segura, de las apuestas seguras para los Oscars o de los superhéroes, la fantasía y la … Continúa leyendo Crítica ‘Vidas pasadas’
Crítica ‘El maestro que prometió el mar’
Patricia Font lleva a la gran pantalla, junto al guionista Albert Val, la historia real de Antoni Benaiges, un profesor originario de Tarragona que fue destinado a un pueblo de Burgos poco antes de la guerra civil española. De ideología republicana y métodos pedagógicos modernos, Benaiges fue asesinado por las milicias falangistas tras el golpe de estado del 36. El maestro que prometió el mar, basada … Continúa leyendo Crítica ‘El maestro que prometió el mar’
Crítica ‘El asesino (The Killer)’
David Fincher y Andrew Kevin Walker, quien regresa a la primera línea tras Sleepy Hollow (Tim Burton, 1999), vuelven a colaborar tras el éxito de Se7en, segundo largometraje de un cineasta que, desde entonces, siempre ha estado vinculado al thriller y a los asesinos. Esta colaboración con los psicópatas se fue consolidando con los años: después, vinieron The Game, El club de la lucha, Habitación … Continúa leyendo Crítica ‘El asesino (The Killer)’
Entrevista a Kleber Mendoça Filho
Habitual de Cannes y reconocido en España gracias al éxito que ese weird western sobre el Brasil de Bolsonaro titulado Bacurau tuvo en el Festival de Sitges, Kleber Mendoça Filho se ha consolidado en los últimos años en la primera línea del cine brasileño y latinoamericano. Una primera fila que los nuevos talentos brasileños emergentes en la escena internacional (como el veterano Karim Aïnouz, y … Continúa leyendo Entrevista a Kleber Mendoça Filho
Crítica ‘La imatge permanent’
Por segunda vez en sus 68 años de historia, una película española gana la Espiga de Oro del Seminci de Valladolid. Con su primer largometraje, Laura Ferrés ha hecho historia del festival, firmando una obra que maravilla por su originalidad y frescura. Aunque se está tendiendo a señalar el carácter de ópera prima de La imatge permanent, no es la primera vez que la directora … Continúa leyendo Crítica ‘La imatge permanent’
68 Seminci (VIII)
Revolución en Valladolid. La imatge permanent de Laura Ferrés se alza con la Espiga de Oro, mientras que Alice Rohrwacher se conforman con una quimera de plata y Angela Schanelec y su Música, auténticas ganadoras morales del certamen de la Sección Oficial, se llevan a casa doble premio, Mejor Dirección y Mejor Fotografía. Completan el palmarés, Molly Manning Walker (How to have sex) con el … Continúa leyendo 68 Seminci (VIII)
68 Seminci (VII)
Ken Loach tiene el honor de cerrar la competición de esta primera Sección Oficial, controvertida y polémica, por todo lo alto y reconectando con el sentido más primigenio del festival y su público. A su lado, aunque ya fuera de concurso, El maestro que prometió el mar, otro desgarro emocional a golpe de memoria histórica para olvidar músicas y bestias. Por otro lado, tuvo lugar … Continúa leyendo 68 Seminci (VII)
Crítica ‘Samsara’
Al inicio de Samsara, la nueva película inclasificable del director gallego Lois Patiño y ganadora del Premio del Jurado de la Sección Encounters en la Berlinale, nos encontramos en Laos, con unos niños que han entrado en el mocanato con el fin de convertirse en monjes budistas. Ellos meditan. En paralelo conocemos a un joven que lee un libro de preparación a la Resurreción a … Continúa leyendo Crítica ‘Samsara’
68 Seminci (VI)
Uno de los días más esperados de esta edición del festival era el estreno nacional del último título de una de las grandes directoras europeas del momento, Alice Rohrwacher y su La quimera. Pero, antes había que adentrarse en otro universo fantasmagórico, el de la debutante (pero no primeriza) Laura Ferrés, quien había presentado su película mundialmente en la Sección Oficial competitiva de Locarno. La … Continúa leyendo 68 Seminci (VI)
68 Seminci (V)
Si anteayer la combinación Samsara + The Beast enfadó al personal, faltan las palabras para describir la indignación que se instaló ayer en el Teatro Calderón tras el primer pase para prensa y público de Música Angela Schanelec. Ojalá decir que fue recibida con frialdad —ironía mayúscula sería esa—, sino que desató las pasiones como pocas veces se ha visto en Seminci. Por suerte para … Continúa leyendo 68 Seminci (V)
68 Seminci (IV)
Y Lois Patiño conmocionó Valladolid. Con el estreno de Samsara (nos reservamos el comentario para hacerlo más adelante y en más profundidad), el cineasta gallego presentó en Sección Oficial su nuevo dispositivo formal con «opiniones encontradas» en el público y la crítica. Algo similar, quizá más sorprendente y radical, ocurrió en el primer pase de la esperada The Beast de Bertrand Bonello, donde la crítica … Continúa leyendo 68 Seminci (IV)
Crítica ‘Sobre todo de noche’
Uno, dos, tres, cuatro. Ahora. Esa es la frase que repiten una y otra vez las tres protagonistas cuando se preparan para cometer su atraco en el último tramo de la cinta. Las dos mujeres y el chaval son la madre biológica (Vera, interpretada por Lola Dueñas), la madre adoptiva (Cora, por Ana Torrent) y el niño robado (Egoz, por Manuel Egozkue). Sobre todo de … Continúa leyendo Crítica ‘Sobre todo de noche’
68 Seminci (III)
El lunes se abre con otra nueva tanda de cine español en Sección Oficial, aderezada con el estreno nacional de Desconocidos, la esperada cinta del británico Andrew Haigh que une a los fervores de la juventud cinéfila actual, Paul Mescal (Aftersun) y Andrew Scott (Fleabag, Sherlock) en un historia de amor, sexo y soledad. Por su parte, Martín Cuenca y Paula Ortiz estrenan mundialmente sus … Continúa leyendo 68 Seminci (III)
Premisas ocultas 