No, no son las mejores películas del año. O no solo. También están Cerrar los ojos, Luz nos trópicos o La sociedad de la nieve, pero esas aparecen en las listas del mejor cine español y brasileño. En este artículo repasamos el resto de cinematografías. De un tiempo a esta parte, el cine es territorio de caza de los viejos maestros y el 2023 no ha … Continúa leyendo Las mejores películas de 2023
Publicitada como el primer western de Martin Scorsese, autor asociado para siempre al cine de gánsteres por su obras más reconocidas (Uno de los nuestros, Casino, Malas Calles, Infiltrados), pero que se ha arriesgado a adentrarse en distintos géneros (comedia, musical, cine infantil, biopic, épica religiosa, melodrama, cine bíblico, thriller, remake, cine histórico, coming of age,…) nunca había hecho un western porque, en el fondo, … Continúa leyendo Crítica ‘Los asesinos de la luna’
La animación es un refugio. No solo porque la animación, durante muchas décadas, haya hecho gala de su facilidad para imaginar mundos y desobedecer las leyes de la física y de su capacidad para readaptar las formas narrativas de los cuentos y las fábulas. No solo porque sea inherentemente escapista, disociada de la realidad. La animación es, sobre todo, un refugio para la expresión. La … Continúa leyendo Crítica ‘Ninja Turtles: Caos Mutante’
A estas alturas del juego, ya se ha revelado que el villano principal para la séptima y la octava entrega de Misión:Imposible es una Inteligencia Articificial. Por eso, que su estreno mundial coincida en el tiempo con las fases finales de la negociación del SAG-AFTRA, el sindicato de actores estadounidense que podría ir a la huelga junto a el WGA (los guionistas), con los grandes … Continúa leyendo Crítica ‘Misión:Imposible – Sentencia Mortal. Parte 1’
Dejemos a un lado a Kenneth Anger y su libro Hollywood Babilonia, que consolidó esa visión de la Meca del cine como un lugar de libertinaje y desenfreno. Es innegable que Babylon, el quinto largometraje de Damien Chazelle, se construye sobre esa mitología y la aprovecha como Cantando bajo la lluvia utilizó la leyenda de las voces para hacer un musical sobre el tema. La … Continúa leyendo Crítica ‘Babylon’
El contagio siempre ha sido una veta de oro para el género de terror, desde la reciente It Follows hasta el vampirismo, pues la incapacidad para controlar la corrupción del cuerpo. La enfermedades mentales, por otro lado, también se han asociado con los monstruos que muchas veces protagonizan estas historias, desde el Dr Jekyll y Mr Hyde hasta Norman Bates, hasta el punto de generar un estigma que ha provocado que la salud mental no haya formado parte de la conversación pública hasta hace relativamente poco. Solo era de esperar que una película juntase las dos ideas; esa película ya ha llegado y es una de las sensaciones del año: Smile. Continúa leyendo Crítica ‘Smile’
Tadeo Jones nació en 2012. En realidad, nació antes, en 2004, cuando Enrique Gato realizó su cortometraje homónimo, pero el gran público lo vio por primera vez en 2012, cuando el personaje dio el salto al largometraje. Surgido como una mezcla entre Indiana Jones y Superlópez, la mezcla de aventuras pulp, humor e Historia convirtieron a su creación en uno de los éxitos del cine español familiar reciente hasta el punto que la vida cinematográfica del guionista nacido en Valladolid ha girado en torno al arqueólogo pucelano. Junto a Planeta 51 (2009) y El lince perdido (Raúl García Sanz y Manuel Sicilia Morales, 2008), fue pionera en la introducción de la animación 3D en el mainstream español y, de la mano de obras más indie como Chico y Rita (Fernando Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando, 2010) y Arrugas (Ignacio Ferreras, 2011), dio el pistoletazo de salida de una de las mejores y más variadas eras para la animación nacional. Hoy, aprovechando el estreno de su tercera entrega, Las aventuras de Tadeo Jones: la tabla esmeralda, hablamos con su creador, Enrique Gato. Continúa leyendo Entrevista a Enrique Gato
Comentaba Robert Eggers durante la campaña de promoción de El Hombre del Norte que había intentado hacer la película de vikingos históricamente más realista, llegando a confesar que no es la mejor forma de hacer cine pero que es la suya. Esa obsesión con el realismo, con la falta de CGI, con recalcar que Tom Cruise realiza sus propias escenas de riesgo también ha estado … Continúa leyendo Crítica ‘Top Gun: Maverick’
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