Hirayama tiene una rutina férrea: se levanta, riega sus plantas, sale de su casa, coge una bebida en la máquina expendedora que hay junto a su casa, conduce la furgoneta a su trabajo mientras escucha música en cassettes, limpia los baños públicos de Tokio, come en un banco en un parque cámara en mano, visita los mismos bares/restaurantes para sentarse en el mismo sitio y … Continúa leyendo Crítica ‘Perfect Days’
No, no son las mejores películas del año. O no solo. También están Cerrar los ojos, Luz nos trópicos o La sociedad de la nieve, pero esas aparecen en las listas del mejor cine español y brasileño. En este artículo repasamos el resto de cinematografías. De un tiempo a esta parte, el cine es territorio de caza de los viejos maestros y el 2023 no ha … Continúa leyendo Las mejores películas de 2023
THE VOURDALAK (Adrien Beau) – Noves Visions Adrien Beau adapta a perspectivas y sensibilidades más actuales el cuento de vampiros La familia del vourdalak, de Alekséi Tolstói —que ya se llevó al cine en 1963 con Las tres caras del miedo de Mario Bava (con Boris Karloff actuando) y en 1972 con La noche de los diablos de Giorgio Ferroni—, para su primer largometraje y … Continúa leyendo Sitges 2023 (IV)
IN MY MOTHERS SKIN (Kenneth Dagatan) – Panorama El folclore y el género de terror siempre han estado íntimamente relacionados, conteniendo el primero las leyendas e historias de las que bebe a menudo el segundo que, a su vez, surgían de los miedos más primarios: lo antiguamente desconocido y las oscuridades más arcaicas. En los últimos años, debido al agotamiento de algunos lugares comunes e … Continúa leyendo Sitges 2023 (I)
A hundred flowers es el primer largometraje como director de Genki Kawamura, productor de varios títulos de películas anime de los conocidos Makoto Shinkai y Mamoru Hosoda. Dada su trayectoria, es natural encontrarnos la sensación constante de estar ante un anime de imagen real. Retomando elementos formales del cine de animación japonés, su sensibilidad y dramatismo y un sentido de la temporalidad profundamente marcado recuerda … Continúa leyendo Crítica ‘A hundred flowers’
El 2021 fue el año de Rysuke Hamaguchi. Ese año el director japonés estrenó en Berlín La rueda de la fortuna y la fantasía y en Cannes Drive my car, considerada por muchos como la mejor película de ese año. Su cine es un melodrama sutil, de formas contenidas y emociones soterradas. Por eso sorprende la frialdad con la que se ha recibido Love life … Continúa leyendo Crítica ‘Love life’
El cine de boxeo siempre juega con desventaja. Juega con unos códigos establecidos y contra unas expectativas férreas. Es difícil que una película o serie navegue bien por este subgénero sin que recuerde a otras. Las tramas deportivas ocupan la mayor parte del foco narrativo; en cambio, El combate de Keiko de Shô Miyake el boxeo deja de ser un deporte para ser un ritual. … Continúa leyendo Crítica ‘El combate de Keiko’
Penúltimo día del Festival. Con la Sección Oficial ya terminada, recuperamos algunas cintas que nos han llamado la atención de diferentes secciones y Crímenes del Futuro de David Cronenberg, que, como hemos venido comentando, recibió el Premio Donostia a su carrera. También es el día de la presentación de la Película Sopresa. Este año la afortunada no es otra que Blonde. Tras su paso por … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (VIII)
En la era de la imagen, la performatividad de la identidad es casi inevitable, ante lo que surge la pregunta ¿dónde reside el verdadero yo? En su primer largometraje, Takeshi Kushida explora la influencia de las redes sociales en la autoestima y el autoconcepto. Entre el cine de autor, la fantasía, el body horror, el documental de naturaleza y el drama romántico, se elabora una peculiar reflexión sobre la problemática de la superficialidad y la falsedad de la imagen, donde el amor propio se alimenta de la visión que tiene el entorno sobre el individuo. Continúa leyendo Woman of the photographs
A nadie se le escapa que Belle, el nuevo largometraje de Mamoru Hosoda (La chica que saltaba a través del tiempo, Los niños lobo, Mirai, mi hermana pequeña) presentado por todo lo alto en el pasado Festival de Cannes, es una apropiación personal y en clave anime del relato de La Bella y la Bestia. Perteneciente a la tradición oral europea, el cuento «original» -si es que esa palabra tiene sentido en este texto- narraba el romance entre una bella mujer y un príncipe convertido en un monstruo violento para trasladar un firma mensaje sobre no dejarse llevar por las apariencias. Continúa leyendo Belle
Tras la fantástica recepción de La Ruleta de la Fortuna y la Fantasía en la Berlinale, donde logró el Gran Premio del Jurado, Ryusuke Hamaguchi fue capaz de superar todas las expectativas con Drive My Car, su segunda cinta a alzar vuelo en los grandes festivales de cine en 2021. Estrenada en el Festival de Cannes, en su ansiada primera edición post-pandemia, fue galardonada por el jurado presidido por Spike Lee con el Premio de Mejor Guión, así cómo fue reconocida como la mejor película del festival por la Federación Internacional de Críticos Cinematográficos y por el Jurado Ecuménico. Continúa leyendo Crítica ‘Drive My Car’
Durante muchas décadas, el canon crítico occidental, extendido por todo el mundo, ha coincidido que los argumentos cinematográficos y literarios debían regirse por una férrea causalidad en pos de una aparente verosimilitud que no rompiese el pacto con el espectador. Esta tendencia se ha visto reforzada en la era digital, donde se valora una película en función de la probabilidad que las acciones sucediesen en la realidad. Continúa leyendo La ruleta de la fortuna y la fantasía
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