Las mejores películas españolas de 2023

Con el 2023 ya a nuestras espaldas y los Goya celebrándose en Valladolid en febrero toca mirar atrás para ver cómo ha sido la añada nacional; una mirada, como siempre, influenciada por aquello que hemos podido visionar. Es inevitable que se queden títulos fuera (continuamos con nuestros programas de sesiones dobles para ampliar el número de recomendaciones) y, por ello, es inevitable que estas listas … Continúa leyendo Las mejores películas españolas de 2023

Las mejores series de 2023

¡Feliz 2024! ¡Qué largo y qué corto! ¡Y qué de series, nuevas o continuaciones, se han estrenado este año! No es novedad ya que la ficción audiovisual ha virado desde la sala cinematográfica hasta las plataformas, desde el cine hasta las series. Como cada año, se estrenan series por encima de nuestras posibilidades; sin embargo, la oferta nunca ha sido mayor. Desde el despiporre del … Continúa leyendo Las mejores series de 2023

Crítica ‘La sociedad de la nieve’

Hoy, 22 de diciembre de 2023, se cumplen 51 años de que dos helicópteros subieron, siguiendo las órdenes de Nando Parrado, hasta el Valle de las Lágrimas, comenzando un rescate en dos jornadas de los 16 supervivientes. Al día siguiente, todos bajaron de la montaña y, en los días siguientes, les esperarían otro viaje lleno de hospitales, periodistas, familiares, morbo, incomprensión y aislamiento. Y el … Continúa leyendo Crítica ‘La sociedad de la nieve’

Crítica ‘Maestro’

La recién nacida estrella de Hollywood Bradley Cooper para empezar su última película recurrió a una cita de la propia personalidad que la película pretende retratar, conductor y compositor estadounidense Leonard Bernstein: «Una obra de arte no responde a preguntas, las provoca; y su significado esencial está en la tensión entre las respuestas contradictorias». El uso de tales palabras justo al principio suena como una … Continúa leyendo Crítica ‘Maestro’

Crítica ‘El asesino (The Killer)’

David Fincher y Andrew Kevin Walker, quien regresa a la primera línea tras Sleepy Hollow (Tim Burton, 1999), vuelven a colaborar tras el éxito de Se7en, segundo largometraje de un cineasta que, desde entonces, siempre ha estado vinculado al thriller y a los asesinos. Esta colaboración con los psicópatas se fue consolidando con los años: después, vinieron The Game, El club de la lucha, Habitación … Continúa leyendo Crítica ‘El asesino (The Killer)’

Sitges 2023 (I)

IN MY MOTHERS SKIN (Kenneth Dagatan) – Panorama El folclore y el género de terror siempre han estado íntimamente relacionados, conteniendo el primero las leyendas e historias de las que bebe a menudo el segundo que, a su vez, surgían de los miedos más primarios: lo antiguamente desconocido y las oscuridades más arcaicas.  En los últimos años, debido al agotamiento de algunos lugares comunes e … Continúa leyendo Sitges 2023 (I)

Roald Dahl por Wes Anderson: los cortometrajes de Netflix

El estilo de Wes Anderson es ampliamente conocido tanto entre los amantes experimentados del séptimo arte como en los iniciados. El diseño de producción de sus películas es envidiable: la simetría de sus espacios, el uso de maquetas, los colores pastel y sobresaturados, el atrezzo y vestuario de inspiración vintage son algunas de las constantes que consiguen que las películas de Anderson sean inmediatamente reconocibles. … Continúa leyendo Roald Dahl por Wes Anderson: los cortometrajes de Netflix

Crítica ‘Black Mirror (T6)’

Black Mirror, que estrenó su primera temporada en 2011, fue capaz de crear un estilo propio, sirviendo como descripción en sí mismo. Por ejemplo, si hablamos de la serie Westworld podríamos decir que es muy «black mirror» y todo el mundo que haya visto la serie (y algunos que no) entendería a que nos referimos. Pero esta nueva temporada viene a sorprender desvinculándose, en parte, … Continúa leyendo Crítica ‘Black Mirror (T6)’

Crítica ‘El silencio’

Por la trayectoria de este director se puede decir que ya es todo un experto en thrillers dramáticos que incluyen unas buenas dosis de acción. Así, al empezar su nueva miniserie podríamos pensar que estamos ante un nuevo éxito con un evolucionado Aron Piper como cabeza de cartel, pero se ha quedado a medio camino. La premisa de la que parte es buena y la … Continúa leyendo Crítica ‘El silencio’

Las mejores películas internacionales de 2022

El 2022 ha sido un gran año para el cine; en general, no solo para el español. Tras las incertidumbres de la pandemia, parece que todo ha vuelto a una relativa normalidad, pues el sistema (la industria, al menos) se encuentra sumergida en un mar de dudas acerca del público, los nuevos canales de distribución, el exceso de títulos y novedades de ocio que relegan al cine de su posición social primaria. Pese a todo, el cine sobrevive, y lo hacen gracias títulos como los siguientes. Continúa leyendo Las mejores películas internacionales de 2022

Crítica ‘Puñales por la espalda: el misterio de Glass Onion’

Puñales por la espalda fue el golpe de la mesa de Rian Johnson tras la polémica y magistral Los últimos Jedi, una película, en muchos sentido opuesta a la gran producción de Star Wars, que le permitió reivindicarse como uno de los realizadores estadounidenses a tener en cuenta. Una de sus mayores virtudes como cineasta (que no son pocas) es su capacidad para hacer de la tradición algo fresco, así renovó (hasta donde pudo) una franquicia anclada en el pasado como es la creada por George Lucas, a un actor lejos de sus años de gloria como Bruce Willis en Looper o un subgénero de capa caída como el whodunnit con la mencionada Puñales por la espalda. Continúa leyendo Crítica ‘Puñales por la espalda: el misterio de Glass Onion’

Crítica ‘El prodigio’

En el inicio de El prodigio, Sebastián Lelio sobreimprime los créditos sobre una panorámica de un set de rodaje, a la Godard. Con este homenaje, el director chileno da rienda suelta al tema principal de su nuevo largometraje: las historias, y a su capacidad para modificar nuestra percepción del mundo.

El punto de partida es una leyenda real: una niña de 11 años, en la Irlanda del siglo XIX, que se pasó más de cuatro meses sin comer y sin mostrar síntomas. Para descubrir el truco, Lib Wright (Florence Pugh), una enfermera inglesa con firmes principios científicos, investigará y vigilará a la joven Anna O’Donnell junto a una monja y bajo los auspicios de los poderes fácticos de la aldea (a saber, el líder político, el cura, el médico y el barista). De esta forma, se desarrollará una dialéctica entre lo religioso y lo científico —lo literario y los datos, lo emocional y lo aséptico— que llegará a las mayores cotas de interés cuando se cuestione los elementos narrativos que juegan un papel fundamental en el ámbito científico. En otras palabras, lo científico siempre se encuentra supeditado a lo narrativo, pues es a través de la historias, tanto externas como la propia, que damos forma a nuestra existencia. Continúa leyendo Crítica ‘El prodigio’

Crítica ‘Blonde’

A Andrew Dominik se le puede inscribir dentro de este grupo de cineastas extranjeros (Pablo Larraín, Baz Luhrmann, Jane Campion o Alejandro G. Iñárritu, por mencionar unos pocos) que operan en Hollywood y deconstruyen sus símbolos (y los de Estados Unidos). El director neozelandés ya trató la mitología del western en El asesinato del Jesse James por el cobarde Robert Ford (2008) y la crisis del 2008 en Mátalos suavemente (2012), sus dos obras más conocidas hasta la fecha de hoy, cuando, tras un parón de casi diez años en los que ha realizado dos documentales musicales sobre sus amigos Warren Ellis y Nick Cave y algunos episodios de Mindhunter, presenta su particular mirada a uno de los símbolos del Hollywood clásico: Marilyn Monroe. Continúa leyendo Crítica ‘Blonde’

Ollie está perdido

Todos tenemos un mejor amigo inanimado en nuestra infancia. Un juguete que nunca olvidaremos. Con quien soñar aventuras y a quien contarle preocupaciones. Ese juguete puede ser una muñeca o un oso de peluche, un vaquero o un tenedor, o un conejito hecho de retales y de recuerdos. La historia de Ollie y Billy es una historia de dos mejores amigos que buscan reencontrarse. Continúa leyendo Ollie está perdido

El agente invisible

El agente invisible comienza con una muestra de lo que vamos a ver en el resto del largometraje: explosiones de luz y color, fuego y humo, sangre y balas. La definición de acción al más puro estilo norteamericano. La trama avanza con un ritmo rápido e hipnotizante, que no te deja apartar la vista de la pantalla, pasando los primeros cuarenta minutos sin apenas darte cuenta. No hay espacios vacíos para aburrirse —sí momentos de relativa calma, pero siempre precediendo a la tormenta. Continúa leyendo El agente invisible

Crítica ‘Las niñas de cristal’

“El arte debe de ser una obsesión, sino no es arte, es entretenimiento”. Esta frase, pronunciada por una de las protagonistas, queda patente en cada escena del largometraje y, bajo ella, se construye esta historia de sacrificio, dolor y sueños: Las niñas de cristal, un ballet en dos actos. La historia comienza con una escena marcada por luces y sombras que acompañaran el resto de la narración. Continúa leyendo Crítica ‘Las niñas de cristal’

Feria: la luz más oscura – Temporada 1

Un pueblo: Feria. Y un gran secreto que lo acabará destruyendo todo y a todos.

Feria: la luz más oscura e sitúa en un pueblo gaditano, superponiendo dos historias, pasado (años 70) y presente (años 90). La mañana de San Juan de 1995, el pueblo amanece con el descubrimiento de veinte cadáveres a la entrada de una vieja mina cerrada, todo apunta a un suicidio colectivo. Continúa leyendo Feria: la luz más oscura – Temporada 1

Entrevista David Casademunt

El pasado 6 de enero se estrenaba directamente a Netflix, tras su premiere mundial en Festival de Sitges, El Páramo. Una película de terror con toques western, protagonizada por Inma Cuesta, Asier Flores y Roberto Álamo y situada en un desierto de Teruel en el siglo XIX. Una obra de cocción lenta capaz de leerse de múltipes formas. La opera prima de David Casademunt, realizador de 37 años nacido en Barcelona, con quién hablamos hoy. Continúa leyendo Entrevista David Casademunt