Crítica ‘Tratamos demasiado bien a las mujeres’

Clara Bilbao, referente en el diseño de vestuario —así lo acreditan su varios galardones de esta categoría en los premios Goya— se aventura en el campo de la dirección, eligiendo para su ópera prima una adaptación de la novela ambientada en la Segunda Guerra Mundial, Siempre somos demasiado buenos con las mujeres de Raymond Queneau y trasladando la historia a un otoño de 1945 en … Continúa leyendo Crítica ‘Tratamos demasiado bien a las mujeres’

ArteKino Festival 2023

Desde el 1 de diciembre, como todos los años desde 2016, en la página web de Arte, el canal cultural de televisión franco-alemán que está detrás de muchos de los títulos importantes del cine europeo contemporáneo, se desarrolla el Arte Kino Festival. Este modesto festival -una selección de 12 operas primas europeas con el único premio otorgado por votación popular- surge con la idea de dar a conocer nuevos nombres de cineastas europeos, rescatando películas que pasaron desapercibidas y proyectándolas gratuitamente en su web y canal de Youtube a lo largo del mes de diciembre. Continúa leyendo ArteKino Festival 2023

ArteKino Festival 2022

Desde el 1 de diciembre, como todos los años desde 2016, en la página web de Arte, el canal cultural de televisión franco-alemán que está detrás de muchos de los títulos importantes del cine europeo contemporáneo, se desarrolla el Arte Kino Festival. Este modesto festival -una selección de 12 operas primas europeas con el único premio otorgado por votación popular- surge con la idea de dar a conocer nuevos nombres de cineastas europeos, rescatando películas que pasaron desapercibidas y proyectándolas gratuitamente en su web y canal de Youtube a lo largo del mes de diciembre. Continúa leyendo ArteKino Festival 2022

Festival de San Sebastián 2022 (III)

Primer día de gala con luces y sombras. En el lado positivo, la conmemoración de la carrera de Juliette Binoche, rostro de la Trilogías de los colores o Copia Certificada. La actriz, que presentaba, como decíamos ayer, Fuego, ha dedicado su premio al silencio, «el mejor compañero de viaje». El lado tenebroso (y ruidoso) lo ocupa una polémica extracinematográfica: hoy es el estreno de Sparta, … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (III)

Festival de San Sebastián 2022 (II)

El segundo día del Festival es tranquilo, tras la jornada de inauguración y antesala del Premio Donostia a Juliette Binoche, que también acompaña su última colaboración con Claire Denis, Fuego. Cristian Mungiu y Santiago Mitre presentan sus aclamados dramas políticos, R.M.N y Argentina, 1985 respectivamente, mientras que Paco León, que ejerció de copresentador en la Gala de Inauguración, presenta su nueva película, Rainbow, un canto … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (II)

Festival de San Sebastián 2022 (I)

Setenta años, que se dice pronto, cumple el Festival de San Sebastián. Sesenta y nueve ediciones que han peleado contra viento y marea, con sus alegrías y sus desilusiones. Este año vuelven las conversaciones sobre cine, las alfombras callejeras y el runrún que sepultan la incertidumbre pandémica. El pistoletazo de salida lo da Alberto Rodríguez con Modelo 77, un thriller carcelario sobre la fuga de la Modelo que tuvo lugar en 1978, y el cierra lo brindan dos veteranísimos, como Neil Jordan y Liam Neeson, que nos reviven a Philip Marlowe para entregarnos una nueva cinta del detective privado. Entre medias, conoceremos a nuevos cineastas y volveremos a los brazos de otros viejos conocidos, dormiremos poco y disfrutaremos mucho. Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (I)

Todo el mundo odia a Johan

Pasado ya el meridiano del año, se puede afirmar que este 2022 está siendo un buen año para el cine noruego. Comenzó con el éxito de La peor persona del mundo y continuó con la admirable Ninjababy. El 18 de agosto se colocó la siguiente piedra: Todo el mundo odia a Johan. Una película que, pese al humor negro que impregna las otras dos cintas y la reivindicación individualista de sus protagonistas, se aleja bastante de ambas propuestas Continúa leyendo Todo el mundo odia a Johan

Atlàntida Film Fest 2022 (IV)

Repaso semanal de algunos títulos de la edición online del Atlàntida Film Fest 2022. El artículo inlcuye reseñas de After Blue (Bertrand Mandico), Animals (Nabil Ben Yadir), As far as I can walk (Stefan Arsenijevic), The Devil’s Drivers (Daniel Carsenty y Mohammed Abugeth), El paraíso del pavo real (Laura Bispuri), Inventory (Darko Sinko), Hacia mi nombre (Nicolò Bassetti), Marina y Ulay: sin final previsto (Kasper Bech Dyg) y The Score (Malachi Smyth) Continúa leyendo Atlàntida Film Fest 2022 (IV)

Atlàntida Film Fest 2022 (III)

Repaso semanal de algunos títulos de la edición online del Atlàntida Film Fest 2022. El artículo inlcuye reseñas de Amando a Highsmith (Eva Vitija-Scheidegger), Brighton 4th (Levan Koguashvili), Copilot (Anne Zohra Berrached), Evolution (Kornél Mundruczó), Girl Picture (Alli Haapasalo), Futura (Alice Rohrwacher, Pietro Marcello, Francesco Munzi), Kung Fu Zohra (Mabrouk El Mechri), La travesía (Florence Miailhe), Los secretos de mi padre (Vera Belmont), Pequeño cuerpo (Laura Samani), la ganadora del premios a Mejor Película Softie (Samuel Theis) y Tralala (Arnaud Larrieu y Jean-Marie Larrieu). Continúa leyendo Atlàntida Film Fest 2022 (III)

Atlàntida Film Fest 2022 (II)

Repaso semanal de algunos títulos de la edición online del Atlàntida Film Fest 2022. El artículo inlcuye reseñas de Bruno, reidal confesión de un asesino (Vicent Le Port), Farha (Darin J. Sallam), Jusqu’ici tout va (Francesc Cuéllar), La colina donde rugen las leonas (Luàna Bajrami), Magnetic Beats (Vicent Maël Cardona), Other people (Aleksandra Terpinska), Rihno (Oleg Sentsov), Runner (Andrius Blazevicius), The Soul of Beast (Lorenzo Metz) y Una Femmina: código de silencio (Francesco Costabile). Continúa leyendo Atlàntida Film Fest 2022 (II)

Entrevista a David P. Sañudo

Muchos de nosotros empezamos a ver el nombre de David P. Sañudo a raíz de las nominaciones a los Premios Goya de 2021. Presentada en el Festival de San Sebastián unos meses antes, Ane fue uno de los grandes descubrimientos del año y, con ella, su equipo creativo: Marina Parés (guionista), Víctor Benavides (director de fotografía), Lluís Murua (montador), Jone Laspiur (actriz) y … el director y guionista David P. Sañudo. Desde aquella gala telemática, que vivieron desde una casa rural burgalesa y donde se alzaron con tres estatuillas, el realizador nacido en Bilbao no ha dejado de sonar: ha dirigido tres cortometrajes (La colcha y la madre, Vatios, Au Pair) y tiene sobre la mesa varios proyectos de cara a los próximos años. Parece que su nombre va a seguir sonando… Continúa leyendo Entrevista a David P. Sañudo

Un pequeño mundo

El colegio asusta, pero el patio de recreo puede asustar incluso más. La opera prima de Laura Wendel se caracteriza por lo asfixiante de su propuesta estética, donde la cámara — a caballo entre los Dardenne y El hijo de Saúl— sigue a la pequeña protagonista, encerrándola en sofocantes planos donde la angustia se hace paso desde el comienzo. El miedo a la experiencia escolar aún desconocida, muy pronto se tornará presión y necesidad por encajar en el sistema social. Continúa leyendo Un pequeño mundo

Azor

Ficha técnica: Título original: Azor Director: Andreas Fontana Duración: 104 min País: Argentina, Francia, Suiza Idioma: Inglés, francés y español Intérpretes: Fabrizio Rongione, Stéphanie Cléau, Alexandre Trocki, Elli Medeiros, Yvain Juillard, Gilles Privat, Juan Pablo Geretto, Carmen Iriondo, Pablo Torre Nilson, Juan Trench. Sinopsis: Argentina, diciembre de 1980. El banquero privado Yvan De Wiel llega desde Ginebra para sustituir a su socio que ha desaparecido misteriosamente … Continúa leyendo Azor

Crítica ‘La hija oscura’

La Hija Oscura entra en el panorama cinematográfico como la opera prima como directora de una actriz de gran reconocimiento como es Maggie Gyllenhaall (El caballero oscuro, The Deuce, Donnie Darko). Además, es la primera adaptación en lengua inglesa de la novela homónima de la escritora de best-sellers italiana, Elena Ferrante. La traducción del texto al inglés y el cambio de la nacionalidad de la protagonista de italiana a estadounidense no solo tiene fines comerciales, sino que también se trata de un movimiento autoral de la propia Gyllenhaall -quién también firma el guión-, que aproxima el universo narrativo construido para la película a su propio mundo. Continúa leyendo Crítica ‘La hija oscura’

El páramo

Ficha Técnica Título original: El páramo Director: David Casademunt Duración: 91 min País: España Idioma: Español Intérpretes: Inma Cuesta, Roberto Álamo, Asier Flores. Sinopsis: Una familia vive aislada del resto de la sociedad. Su tranquilidad se ve perturbada por la presencia de una criatura aterradora de leyenda que pondrá a prueba los lazos que les unen. Rafael Bürger El Páramo cuenta con una sugerente secuencia inicial … Continúa leyendo El páramo

ArteKino Festival 2021

Desde el 1 de diciembre, como todos los años desde 2016, en la página web de Arte, el canal cultural de televisión franco-alemán que está detrás de muchos de los títulos importantes del cine europeo contemporáneo, se desarrolla el Arte Kino Festival. Este modesto festival -una selección de 12 operas primas europeas con el único premio otorgado por votación popular- surge con la idea de dar a conocer nuevos nombres de cineastas europeos, rescatando películas que pasaron desapercibidas y proyectándolas gratuitamente en su web y canal de Youtube a lo largo del mes de diciembre. Continúa leyendo ArteKino Festival 2021

La vida era eso

La road movie es un género que centra su narrativa en la carretera, ya sea transitada por un individuo o una sociedad. Su sentido alegórico asociado al recorrido vital y al proceso de aprendizaje son de sobra conocidos; sin embargo, menos conocido es su excelente carácter comunicativo. En la road movie, el arco de aprendizaje de los personajes es más visible que en otros géneros, pues toma presencia física en el sendero recorrido, en el paisaje y en el vehículo. Continúa leyendo La vida era eso

Crítica ‘Claroscuro’

Passing, traducida al español como Claroscuro, es la ópera prima de Rebecca Hall. Fue presentada en el Festival de Sundance y ya la podemos ver en Netflix. Este drama es una adaptación de la novela homónima de Nella Larsen de 1929. El término Passing nos resume a la perfección el argumento de la película: esta expresión hace referencia a la capacidad de una persona para hacerse pasar por miembro de un grupo, en este caso racial, diferente al suyo. Continúa leyendo Crítica ‘Claroscuro’