La maniobra de la tortuga

El cine negro en España ha tenido grandes referentes en los últimos años recuperando parte del esplendor que hubo en esa pequeña edad dorada para el género que fueron los años 50 y 60. En particular, No habrá paz para los malvados y La isla mínima han demostrado el potencial que tiene la apliación de los códigos al paisaje cultural español, la primera en un ambiente más urbanita, mientras que la segunda en uno más rural. La Maniobra de la tortuga recoge la estela que dejó la película de Alberto Rodríguez, pese a no salir de la ciudad de Cádiz. Continúa leyendo La maniobra de la tortuga

Crítica ‘Cinco lobitos’

No deja de ser representativo de los cimientos de nuestra sociedad que, en los cuentos tradicionales canonizados en los siglos XVII y XVIII, la figura materna sea inexistente o malvada. Blancanieves, Cenicienta, Rapunzel, … la lista sigue y sigue y el patrón se repite una y otra vez. Cabe mencionar, eso sí, que en el otro pilar del imaginario occidental la maternidad sí mantiene un protagonismo envidiable como paternalista: el cristianismo. Si bien este segundo caso es fundamental para entender la cultura y la sociedad, será el primero, el de los cuentos con consejo final, la herramienta fundamental para entender los miedos de esa sociedad. Y será la tradición oral, pese a la impugnación del concepto de la familia (idílica) que enraíza mejor con la representación de la Virgen María, con quién se relacione más profundamente Cinco lobitos de Alauda Ruíz de Azúa. Continúa leyendo Crítica ‘Cinco lobitos’

Veneciafrenia

En la naturaleza existe vínculo indisoluble entre la belleza y la muerte. El ser humano, deudor de su entorno, imita lo que observa. Como mosquitos atraídos por el faro más brillante, los turistas están apagando la luz de la ciudad más hermosa del planeta. La agonía de las últimas décadas ha desatado la ira entre los venecianos. Para frenar la invasión, algunos se han organizado, dando rienda suelta a su instinto de supervivencia. Continúa leyendo Veneciafrenia

Crítica ‘Las niñas de cristal’

“El arte debe de ser una obsesión, sino no es arte, es entretenimiento”. Esta frase, pronunciada por una de las protagonistas, queda patente en cada escena del largometraje y, bajo ella, se construye esta historia de sacrificio, dolor y sueños: Las niñas de cristal, un ballet en dos actos. La historia comienza con una escena marcada por luces y sombras que acompañaran el resto de la narración. Continúa leyendo Crítica ‘Las niñas de cristal’

Retrato de mujer blanca con pelo cano y arrugas

Con un ritmo pausado y un guión parco donde hablan las imágenes y los silencios, Iván Ruiz Flores moldea un retrato sobre la soledad y sus formas. Incidiendo en una problemática de gran actualidad, como es la dependencia de los mayores —guiarse por la abnegación y el cuidado o por el interés individual—, se plantea el dilema interno de Julia, que debe elegir entre su madre o sí misma. Continúa leyendo Retrato de mujer blanca con pelo cano y arrugas

Código Emperador

Ficha técnica: Título original: Código Emperador Director: Jorge Coira Duración: 95 min País: España Idioma: Español Intérpretes: Luis Tosar Alexandra Masangkay, Georgina Amorós, Denis Gómez, Miguel Rellán, Laura Domínguez, María Botto, Fran Lareau. Sinopsis: Juan trabaja para los servicios secretos; con el fin de tener acceso al chalet de una pareja implicada en el tráfico de armas se acerca a Wendy, la asistenta filipina que … Continúa leyendo Código Emperador

Entrevista a David P. Sañudo

Muchos de nosotros empezamos a ver el nombre de David P. Sañudo a raíz de las nominaciones a los Premios Goya de 2021. Presentada en el Festival de San Sebastián unos meses antes, Ane fue uno de los grandes descubrimientos del año y, con ella, su equipo creativo: Marina Parés (guionista), Víctor Benavides (director de fotografía), Lluís Murua (montador), Jone Laspiur (actriz) y … el director y guionista David P. Sañudo. Desde aquella gala telemática, que vivieron desde una casa rural burgalesa y donde se alzaron con tres estatuillas, el realizador nacido en Bilbao no ha dejado de sonar: ha dirigido tres cortometrajes (La colcha y la madre, Vatios, Au Pair) y tiene sobre la mesa varios proyectos de cara a los próximos años. Parece que su nombre va a seguir sonando… Continúa leyendo Entrevista a David P. Sañudo

Entrevista a Ana Lambarri

Ana Lambarri es directora de casting y, cuando la dejan, escribe y dirige su propia obra. En la pasada Semana de cine de Medina del Campo se llevó dos premios, Premio del Jurado a la Mejor Dirección y Premio de la Juventud, por su cortometraje 36, protagonizado por Nerea Barros, sobre una mujer maltratada por su marido. Cortometraje que cierra una trilogía en la que se presentan diferentes casos de abuso y maltrato hacia la mujer a diferentes edades. En el marco del festival -unas horas antes de ser laureada- hemos podido hablar con ella de 36, todo su trabajo… Continúa leyendo Entrevista a Ana Lambarri

Malnazidos

Ficha técnica: Título original: Malnazidos Director: Javier Ruiz Caldera, Alberto de Toro Duración: 101 min País: España Idioma: Español Intérpretes: Miki Esperabé, Aura Garrido, Luis Callejo, Álvaro Cervantes, Manel Llunell, Jesús Carroza, María Botto, Dafnes Balduz, Sergio Torrico, Manuel Morón Sinopsis:  Durante la Guerra Civil Española, meses de sangrientos combates han dejado tras de sí miles de muertos en las trincheras. Jan Lozano, capitán de … Continúa leyendo Malnazidos

La pasajera

Ficha técnica: Título original: La pasajera Director: Raúl Cerezo, Fernando González Gómez Duración: 90 min País: España Idioma: Español Intérpretes: Ramiro Blas, Cecilia Suárez, Paula Gallego, Cristina Alcázar, Yao Yao Sinopsis: Una furgoneta compartida en la que viajan un hombre y tres mujeres, atropella a una turista que camina en la oscuridad por una carretera secundaria. Tras subirla al vehículo para llevarla al hospital más cercano, … Continúa leyendo La pasajera

La abuela

La abuela es, en esencia, cine de confluencias. En el esperado matrimonio entre Paco Plaza (Romasanta, [REC], Verónica) y Carlos Vermut (Diamond Flash, Magical Girl, Quién te cantará) se dan la mano la vejez y la juventud, la luz y la oscuridad, lo explícito y el fuera de campo, la desnudez y el artificio, el terror existencial y el físico, la «alta» y la «baja cultura». Todo ello toma presencia gracias a la yuxtaposición que caracteriza la forma cinematográfica. Continúa leyendo La abuela

Entrevista David Casademunt

El pasado 6 de enero se estrenaba directamente a Netflix, tras su premiere mundial en Festival de Sitges, El Páramo. Una película de terror con toques western, protagonizada por Inma Cuesta, Asier Flores y Roberto Álamo y situada en un desierto de Teruel en el siglo XIX. Una obra de cocción lenta capaz de leerse de múltipes formas. La opera prima de David Casademunt, realizador de 37 años nacido en Barcelona, con quién hablamos hoy. Continúa leyendo Entrevista David Casademunt

El páramo

Ficha Técnica Título original: El páramo Director: David Casademunt Duración: 91 min País: España Idioma: Español Intérpretes: Inma Cuesta, Roberto Álamo, Asier Flores. Sinopsis: Una familia vive aislada del resto de la sociedad. Su tranquilidad se ve perturbada por la presencia de una criatura aterradora de leyenda que pondrá a prueba los lazos que les unen. Rafael Bürger El Páramo cuenta con una sugerente secuencia inicial … Continúa leyendo El páramo

Crítica ‘El vientre del mar’

El análisis iconográfico de La balsa de la Medusa de Théodore Géricault suele interpretar el cuadro como un retrato de la sociedad, aquello que queda de la sociedad-navío como reacción a un momento de crisis. En él se representa el naufragio real de la fragata francesa Méduse, que encalló frente a las costas mauritanas en 1816, forzando a parte de la tripulación (150 personas) a permanecer a la deriva durante 13 días hasta su rescate accidental por otro navío. Continúa leyendo Crítica ‘El vientre del mar’