Moonage Daydream

En Crímenes del futuro, David Cronenberg apostaba por la fluidez (sexual, de órganos, de sociedades) como elemento revolucionario, capaz de generar un movimiento antisistema (“hay belleza en el control”, se repite en No te preocupes, querida) y hacer avanzar a la sociedad (en un sentido, puramente evolutivo, pero también estético; una apuesta que entronca profundamente con los humores sociales del mundo del siglo XXI. Este es un debate contemporáneo. De hecho, palabras como «fluidez» y «líquido» han aparecido con fuerza en los textos desde finales del siglo pasado hasta el punto de parecer indispensables a la hora de definir las sociedades actuales. Y, sin embargo, David Bowie siempre estuvo ahí. Continúa leyendo Moonage Daydream

Fuego

Claire Denis se ha ganado el derecho de ser considerada como una de las cineastas fundamentales a la hora de pensar el deseo en imágenes, desde los géneros (ciencia ficción en High Life, 2018, al terror en Trouble Every Day, 2006) hasta el drama cotidiano de corte realista. En Fuego, la cineasta francesa vuelve a abandonar los cuerpos jóvenes, a los que parecía advocarse en su última obra —la mencionada High Life— y durante gran parte de la su filmografía, para construir una cinta sobre el tiempo y el deseo. Continúa leyendo Fuego

La consagración de la primavera

Tras un encuentro fortuito, dos jóvenes comienzan una relación que les había costado entablar previamente, cada uno por sus propios motivos. Con delicadeza y gracia, Fernando Franco aborda la sexualidad de personas con diversidad funcional concretamente en el personaje de David, un chico en silla de ruedas con parálisis cerebral — interpretado, como debe ser, por una persona bajo esta condición. A pesar de ser una cuestión central, no se trata del tema principal; nos encontramos ante una cinta que versa sobre la soledad y la dificultad de establecer relaciones, donde la protagonista es realmente Laura, no David. Continúa leyendo La consagración de la primavera

Apagón

Ficha técnica: Título original: Apagón Director: Rodrigo Sorogoyen, Raúl Arévalo, Alberto Rodríguez, Isa Campo, Isaki Lacuesta Duración: 5 eps. x 50 min. País: España Idioma: Español Intérpretes: Luis Callejo, Ainhoa Santamaría, Melina Matthews, Patricia López Arnaiz, Zoe Arnao, Miquel Fernández, Jesús Carroza, María Vázquez, Naira Lleó, Miguel Garcés, Susana Hornos, Gonzalo Bouza, Alicia Rubio, Tomás del Estal, Ainhoa Aldanondo, Manuel Ferre Sinopsis: 5 episodios. Una … Continúa leyendo Apagón

Blonde

A Andrew Dominik se le puede inscribir dentro de este grupo de cineastas extranjeros (Pablo Larraín, Baz Luhrmann, Jane Campion o Alejandro G. Iñárritu, por mencionar unos pocos) que operan en Hollywood y deconstruyen sus símbolos (y los de Estados Unidos). El director neozelandés ya trató la mitología del western en El asesinato del Jesse James por el cobarde Robert Ford (2008) y la crisis del 2008 en Mátalos suavemente (2012), sus dos obras más conocidas hasta la fecha de hoy, cuando, tras un parón de casi diez años en los que ha realizado dos documentales musicales sobre sus amigos Warren Ellis y Nick Cave y algunos episodios de Mindhunter, presenta su particular mirada a uno de los símbolos del Hollywood clásico: Marilyn Monroe. Continúa leyendo Blonde

Festival de San Sebastián 2022 (IX)

Último día del aniversario, la retraca final. Aprovechamos esta jornada final para recuperar algunas películas que no pudimos ver en su momento, como Cerdita, Bardo, falsa crónica de unas cuantas verdades o Mi vacío y yo. Marlowe, una recreación del cine negro de los 40 a cargo de Neil Jordan, es la encargada de clausurar el Festival. Las grandes ganadoras han sido Los reyes del … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (IX)

Festival de San Sebastián 2022 (VIII)

Penúltimo día del Festival. Con la Sección Oficial ya terminada, recuperamos algunas cintas que nos han llamado la atención de diferentes secciones y Crímenes del Futuro de David Cronenberg, que, como hemos venido comentando, recibió el Premio Donostia a su carrera. También es el día de la presentación de la Película Sopresa. Este año la afortunada no es otra que Blonde. Tras su paso por … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (VIII)

Crímenes del futuro

El esperado regreso de un cineasta querido siempre genera grandes expectativas y, de un tiempo a esta parte, parece que estamos asistiendo a la resurreción de grandes nombres que parecían haberse despedido de las cámaras. Hace unos años, David Lynch regresó con su tercera temporada de Twin Peaks, este año han anunciado sus nuevas películas Jaime Chávarri y Víctor Erice tras 16 y 25 años desde su último estreno, respectivamente y David Cronenberg presentó en la Sección Oficial de la última edición de Cannes su primer largometraje tras (con algunos cortometrajes y alguna novela de por medio) ocho años desde el estreno de Map to the stars, recuperando un guion que escribió a comienzos de siglo. Junto a él, los actores Viggo Mortensen, Lea Seydoux y Kirsten Stewart y sus compañeros habituales, Howard Shore en las partituras y Carol Spier en el diseño de producción). Continúa leyendo Crímenes del futuro

Festival de San Sebastián 2022 (VII)

Llegamos a la que, para nosotros, quizá sea una de las mejores jornadas de este festival, comenzando el día con Hong Sang-soo, terminándolo con el debut de María Elorza y, entre medias, con los destellos de David Bowie y la nueva cinta de los hermanos Dardenne. Mientras tanto, se le entrega, de manos de Gaspar Noé y Viggo Mortensen, el Premio Donostia a David Cronenberg, … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (VII)

Mi país imaginario

En The Sandman #18: El sueño de miles de gatos, que recientemente se ha visto adaptado a la pequeña pantalla en The Sandman, Neil Gaiman y Sam Kieth narraban cómo la suma de los sueños de muchos humanos hizo que los gatos, primeros dominadores del mundo empequeñeciesen y los humanos creciesen, tomando el poder del mundo; para que los gatos pudiesen dejar de ser esclavos de los humanos deberían soñar, al menos mil de ellos, a la vez un sueño compartido de ese mundo mejor. En apenas una grapa, los autores resumían lo que Patricio Guzmán llama en su nuevo documental «Mi país imaginario», que no es otra cosa que la antesala a un movimiento social revolucionario. Continúa leyendo Mi país imaginario

Festival de San Sebastián 2022 (VI)

Encabezamos la recta final del Festival de San Sebastián con grandes títulos y algunos descubrimientos inesperados. Entre los primeros se encuentran La consagración de la primavera, que es, a día de hoy, la favorita a la Concha de Oro junto con La Maternal de Pilar Palomero, según la crítica, El techo amarillo, documental de Isabel Coixet sobre las víctimas del Aula de Teatre de Lleida, … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (VI)

Festival de San Sebastián 2022 (V)

Día importante en San Sebastián. El martes marcaba el ecuador del festival y la organización ha programado varios títulos importantes para el día, comenzando con el segundo largometraje de Pilar Palomero, gran triunfadora de la añada de 2020. Completan la jornada La emperatriz rebelde, Carta a mi madre para mi hijo de Carla Simón y Crímenes del Futuro, la nueva película de David Cronenberg quién … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (V)

Festival de San Sebastián 2022 (IV)

Cuarto día del Festival de San Sebastián. Tras la resaca del primer fin de semana, Suro, un nuevo viaje al mundo rural que, en esta ocasión tendrá resultados tenebrosos, y Hyakka, un pequeño drama japonés con aires de anime sobre el olvido y la identidad, de encargan de inaugurar y cerrar la jornada para la jornada para la sección oficial. La propia Suro y Secaderos … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (IV)

Festival de San Sebastián 2022 (III)

Primer día de gala con luces y sombras. En el lado positivo, la conmemoración de la carrera de Juliette Binoche, rostro de la Trilogías de los colores o Copia Certificada. La actriz, que presentaba, como decíamos ayer, Fuego, ha dedicado su premio al silencio, «el mejor compañero de viaje». El lado tenebroso (y ruidoso) lo ocupa una polémica extracinematográfica: hoy es el estreno de Sparta, … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (III)

Festival de San Sebastián 2022 (II)

El segundo día del Festival es tranquilo, tras la jornada de inauguración y antesala del Premio Donostia a Juliette Binoche, que también acompaña su última colaboración con Claire Denis, Fuego. Cristian Mungiu y Santiago Mitre presentan sus aclamados dramas políticos, R.M.N y Argentina, 1985 respectivamente, mientras que Paco León, que ejerció de copresentador en la Gala de Inauguración, presenta su nueva película, Rainbow, un canto … Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (II)

Argentina, 1985

Existe una tendencia que Hollywood vio necesaria y el resto del mundo (occidental) en un arrebato antiimperialista decidió evitarla. Es la tendencia a hacer del cine un espacio casi mitológico, donde se recogen las historias que dan identidad al estado, y, en el contexto de una democracia, eso se convierte en héroes cotidianos y anónimos. Julio César Strassera está lejos de ser una persona anónima y, si miramos con detalle su vida, seguramente se encuentre lejos de ser un héroe; sin embargo, la historia argentina y mundial se conjuró para que tuviese un papel protagonista en uno de los juicios más importantes desde Núremberg, llevando a prisión a los responsables de la dictadura militar que Argentina sufrió entre 1976 y 1983. Su fallecimiento en 2015 parece ser el pistoletazo de salida a un proyecto que huele a panegírico, pero que eleva su figura y sus labor, siempre desde el laicismo, a terrenos mitológicos. Continúa leyendo Argentina, 1985

Festival de San Sebastián 2022 (I)

Setenta años, que se dice pronto, cumple el Festival de San Sebastián. Sesenta y nueve ediciones que han peleado contra viento y marea, con sus alegrías y sus desilusiones. Este año vuelven las conversaciones sobre cine, las alfombras callejeras y el runrún que sepultan la incertidumbre pandémica. El pistoletazo de salida lo da Alberto Rodríguez con Modelo 77, un thriller carcelario sobre la fuga de la Modelo que tuvo lugar en 1978, y el cierra lo brindan dos veteranísimos, como Neil Jordan y Liam Neeson, que nos reviven a Philip Marlowe para entregarnos una nueva cinta del detective privado. Entre medias, conoceremos a nuevos cineastas y volveremos a los brazos de otros viejos conocidos, dormiremos poco y disfrutaremos mucho. Continúa leyendo Festival de San Sebastián 2022 (I)

Vortex

La trayectoria de Gaspar Noé siempre se ha visto marcada desde sus inicios por constantes como la juventud, los excesos y la violencia. En Vortex, el director se coloca en el polo contrario, la vejez, sin por ello dejar de lado su estilo personal y ese interés por la violencia, en este caso de la enfermedad y la muerte. Vortex es la película más accesible del director francoargentino, aunque no por ello es menos difícil de ver. Si bien no incide en la violencia extrema presente en el resto de su filmografía, nos encontramos ante una película de terror cotidiano, desgarradora y empática, que adquiere ese carácter extremo a través del realismo. No es coincidencia que esta película llegue después de que Noé sufriera un derrame cerebral y después de la pandemia. Reflejo de su tiempo, la película canaliza la apabullante sombra de la muerte de los últimos años, recuperando su experiencia personal con la enfermedad de su madre. Continúa leyendo Vortex

Entrevista a Gaspar Noé

Gaspar Noé no necesita presentación. Director francoargentino de mirada penetrante responsable de títulos como Irreversible (2002), Enter the Void (2009), Love (2015) o Lux Æterna (2019), con las que se ganó la fama de ser un director excesivo, epiléptico, festivo y hasta cruel, pero con un gran talento audiovisual. En su último trabajo, Vortex, cinta de clausura el Festival de Cannes de 2021 y galardonad en el Festival de San Sebastián como Mejor Película de la sección Zabaltegi, parece dar un giro de 180 grados a su filmografía con una película sobre la vejez, el Alzheimer y la muerte, con una aproximación más realista, pausada y minimalista. Protagonizada por Dario Argento (Suspiria, Rojo Oscuro) y François Lebrun (La mamá y la puta), el espectador sigue a esta pareja de ancianos, a través de un omnipresente pantalla partida, un día de sus vidas. Hoy, hablamos con el realizador sobre su nueva obra. Continúa leyendo Entrevista a Gaspar Noé