Voy a pasármelo bien

«No son pijos. Se burlan de los pijos» afirman con entusiasmo casi al unísono David y Layla, dos niños de 12 años que se conocen en 8º de E. G. B. Aún no lo saben, pero están a punto de embarcarse, arrastrando con ellos a los espectadores, en los meses de su vida. Se refieren a los Hombres G, el grupo favorito de ambos, y respondiendo a la fama que ha acompañado a la banda desde su lanzamiento en 1985. Continúa leyendo Voy a pasármelo bien

Entrevista a David Serrano

En este mes de agosto que está a punto terminar, ha habido una comedia musical española que ha conseguido hacerse un hueco en la taquilla, llegando a ser la segunda película más vista del viernes de su estreno tras Bullet Train (David Leitch, 2022). ¿El gancho? Las canciones de los Hombres G y una vuelta a la infancia ochentera. ¿Su título? Voy a pasármelo bien. Una película sencilla, rodada en Valladolid por el hombre detrás de Hoy no me puedo levantar (2004) las adaptaciones españolas de Billy Elliot y Matilda, así como director de Días de fútbol y de algunos episodios de en Vota Juan (2019). Hoy, hablamos con David Serrano de la Peña. Continúa leyendo Entrevista a David Serrano

Hit the road

La semana pasada el mundo se hacía eco del nuevo arresto en Teherán del director Jafar Panahi, junto a los también cineastas Mohamad Rasoulof y Mostafa Ale Ahmad. El realizador iraní ya había sido arrestado, detenido y condenado a seis años de prisión y veinte de inhabilitación para hacer cine (que se ha saltado hasta en cuatro ocasiones), viajar y dar entrevistas. Quizá por eso su hijo, Panah Panahi, oculte la crítica social en el paisaje de una road movie familiar. Continúa leyendo Hit the road

Compartimento Nº 6

Laura es una joven finlandesa de clase media que estudia arqueología atrapada en una relación estancada. Ljoha es un minero ruso que se dirige a Murmansk para sacar algo de dinero en una de las principales minas del país. Una es formal y el otro es rudo y maleducado; una está siempre con una videocámara para captar los momentos especiales de su vida; el otro vive agarrado a una botella de vodka. Continúa leyendo Compartimento Nº 6

Entrevista a David P. Sañudo

Muchos de nosotros empezamos a ver el nombre de David P. Sañudo a raíz de las nominaciones a los Premios Goya de 2021. Presentada en el Festival de San Sebastián unos meses antes, Ane fue uno de los grandes descubrimientos del año y, con ella, su equipo creativo: Marina Parés (guionista), Víctor Benavides (director de fotografía), Lluís Murua (montador), Jone Laspiur (actriz) y … el director y guionista David P. Sañudo. Desde aquella gala telemática, que vivieron desde una casa rural burgalesa y donde se alzaron con tres estatuillas, el realizador nacido en Bilbao no ha dejado de sonar: ha dirigido tres cortometrajes (La colcha y la madre, Vatios, Au Pair) y tiene sobre la mesa varios proyectos de cara a los próximos años. Parece que su nombre va a seguir sonando… Continúa leyendo Entrevista a David P. Sañudo

El acontecimiento

Francia, 1963. Anne, una joven y brillante estudiante con un futuro prometedor, descubre que está embarazada. De la noche a la mañana ve truncada la oportunidad de terminar sus estudios y huir de las asfixiantes restricciones de su entorno. Con los exámenes finales acercándose y un vientre que no para de crecer, Anne decide actuar, incluso si supone confrontar la vergüenza, el dolor y hasta ir a la cárcel por ello. Continúa leyendo El acontecimiento

La última película

Existe una tendencia en el mundo de la crítica artística a etiquetar a ciertas obras a través de sus parecidos e influencias. Esto puede ser útil, pues puede atraer una atención que quizá de otro modo no se conseguiría; sin embargo, también puede utilizarse de forma denigratoria, ensalzando una dinámica que siempre es de inferioridad (la segunda obra adquiere valor gracias a la primera, no por méritos propios). Es una reacción que se da por puro narcisismo de asociación con lo conocido (como si nos la quisieran dar con queso) y que, reiterado, impide ver una a realidad más compleja. Es una lacra que, tras más de un siglo de desprecio hacia los remakes, se podría haber puesto en cuestión mínimamente, pues la consecuencia última Continúa leyendo La última película

La peor persona del mundo

A un nivel superficial, La Peor Persona del Mundo puede ser definida como un cuento en doce capítulos (sin contar el prólogo y el epílogo) sobre el proceso de maduración de Julie: una coming-of-age tardía que ejecuta a la perfección la labor de sintetizar y representar la transición de los veinte a los treinta años para la generación millennial. Pero, incluso con una mirada más desatenta, se percibe que hay mucho más allá en juego en la película de Joachim Trier. Continúa leyendo La peor persona del mundo

Un héroe

Ficha técnica: Título original: A Hero Director: Asghar Farhadi Duración: 127 min País: Irán Idioma: Persa Intérpretes: Amir Jadidi, Abolfazl Ebrahimi, Mohsen TAnabandeh, Sarina Sarina Farhadi, Fereshteh Sadrorafei. Sinopsis: Rahim está en la cárcel por una deuda que no ha podido devolver. Durante un permiso de dos días, trata de convencer a su acreedor para que retire su reclamación de desembolso de una parte del pago. … Continúa leyendo Un héroe

El vientre del mar

El análisis iconográfico de La balsa de la Medusa de Théodore Géricault suele interpretar el cuadro como un retrato de la sociedad, aquello que queda de la sociedad-navío como reacción a un momento de crisis. En él se representa el naufragio real de la fragata francesa Méduse, que encalló frente a las costas mauritanas en 1816, forzando a parte de la tripulación (150 personas) a permanecer a la deriva durante 13 días hasta su rescate accidental por otro navío. Continúa leyendo El vientre del mar

El contador de cartas

Contar cartas, según se cuenta en el nuevo largometraje de Paul Schrader, es una estrategia metódica. Para lograr el éxito tienes que estar pendiente del presente (las cartas sobre la mesa), pasado (las cartas repartidas) y futuro (las cartas sin repartir). Esta unificación del tiempo permite a William Tell olvidarse momentáneamente de su pasado, alcanzar una redención temporal y tener un futuro. Continúa leyendo El contador de cartas

La vida era eso

La road movie es un género que centra su narrativa en la carretera, ya sea transitada por un individuo o una sociedad. Su sentido alegórico asociado al recorrido vital y al proceso de aprendizaje son de sobra conocidos; sin embargo, menos conocido es su excelente carácter comunicativo. En la road movie, el arco de aprendizaje de los personajes es más visible que en otros géneros, pues toma presencia física en el sendero recorrido, en el paisaje y en el vehículo. Continúa leyendo La vida era eso

Entrevista a Javier Marco y Belén Sánchez-Arévalo

El 5 de noviembre llega a salas Josefina, el primer largometraje del dúo creativo integrado por Javier Marco (director) y Belén Sánchez-Arévalo (guionista). A sus espaldas más de una década de cortometrajes: Muero por volver, Amianto, A la cara (Premio Goya al Mejor Cortometraje), Uno, Casitas,… Tras su estreno mundial en la sección New Directors del Festival de San Sebastián, pasó por Seminci en la … Continúa leyendo Entrevista a Javier Marco y Belén Sánchez-Arévalo

66 SEMINCI – Crónica #7

Los últimos dos días de la SEMINCI fueron más relajados que de costumbre. Con la competición ya terminada, se proyectaron películas fuera de concurso mientras el jurado debatía y el público y prensa apuraba los últimos pases del festival para poder disfrutar de algunas de las obras seleccionadas en esta edición. La cinta indonesia La venganza es mía, todos los demás pagan en efectivo choca … Continúa leyendo 66 SEMINCI – Crónica #7

66 SEMINCI – Crónica #6

Las películas de la sexta jornada han continuado con esa presencia femenina que mencionábamos en la crónica anterior, dos de ellas dirigidas por mujeres y las tres con protagonistas femeninas. El acontecimiento es la primera de ellas, ganadora del León de Oro en el Festival de Venecia, adapta la novela homónima de Annie Ernaux. La película narra las dificultades de Anne, una brillante estudiante que … Continúa leyendo 66 SEMINCI – Crónica #6

66 SEMINCI – Crónica #5

En la quinta jornada encontramos una sesión con tres representantes a los Oscar de sus respectivos países; tres películas protagonizadas por mujeres que abordan la emancipación de formas completamente diferentes. Para comenzar la jornada tuvo lugar Colmena, la película de Kosovo, primera ganadora del triplete en Sundance (Gran Premio del Jurado, Premio del Público y Mejor Dirección). En ella se nos narra la situación de una … Continúa leyendo 66 SEMINCI – Crónica #5

66 SEMINCI – Crónica #3

Podríamos dejar de lado la frase «Sin socialismo, no hay independencia» (que, entendida en el contexto de un director francés combativamente socialista como es Robert  Guédiguian, adquiere una trascendencia no deseada y problemática) y Mali Twist reflejaría muy bien las consecuencias del colonialismo (francés en Mali, pero extrapolable al resto de territorios colonizados) que permanecen hoy en día. De hecho, lo hace. El triángulo de … Continúa leyendo 66 SEMINCI – Crónica #3

66 SEMINCI – Crónica #2

Last Film Show y El contador de cartas inauguraron la segunda jornada de la Seminci. ¡Y qué manera de comenzar el día! Por un lado, el director indio Pan Nalin toma su experiencia propia para crear su particular homenaje al cine. El mayor lastre de la película es el excesivo eco de películas y formas de hacer occidentales (solo el carácter melodramático del final resuena … Continúa leyendo 66 SEMINCI – Crónica #2

66 SEMINCI – Crónica #1

La alfombra verde acudió, como cada año, a su cita otoñal y cubrió las calles. El Festival, celebrado en la capital castellano-leonesa, arranca en su nueva edición con la promesa de volver a traer una selección de lo mejor del cine de autor visto en otros festivales a lo largo del año. Las ganadoras del Gran Premio del Jurado en Cannes y del León de … Continúa leyendo 66 SEMINCI – Crónica #1

Destello Bravío

En este dia, 20 de octubre, se inaugura la 45ª Mostra Internacional de Cine de São Paulo. El festival es uno de los más importantes de Brasil, y exhibirán en las próximas dos semanas 264 películas de más de 50 países divididas en cuatro secciones: Perspectiva Internacional, Mostra Brasil, Nuevos Directores y Exibición Especial. La elegida para empezar nuestra cobertura de crítica fue Destello Bravio, opera prima de la realizadora española Ainhoa Rodríguez que compite en la sección de Nuevos Directores y que tuvimos la oportunidad de visionar antes de la inauguración del evento. Continúa leyendo Destello Bravío